Walter Pater, un éminent critique et essayiste britannique, a eu un impact significatif sur le domaine de la critique artistique à la fin du 19e siècle. La citation “pour l’art vient à vous proposer franchement de ne donner que la plus haute qualité à vos moments lorsqu’ils passent, et simplement pour l’amour de ces moments” reflète le point de vue de Pater sur le but et la valeur de l’art. Pater croyait que l’art devrait être apprécié uniquement pour l’expérience qu’elle apporte à nos vies, sans aucune arrière-pensée ou attentes.
Tout au long de sa carrière, Walter Pater a émergé comme une figure de premier plan du mouvement esthétique, qui a cherché à souligner l’importance des expériences de beauté et de sensorielles dans l’art. Il croyait que l’art avait le pouvoir d’élever et d’enrichir nos vies en nous permettant de transcender l’ordinaire et de nous immerger dans des moments de perception accrue et de plaisir sensoriel. Ses écrits ont souvent souligné la notion «de l’art pour l’art», soulignant que l’art devrait être apprécié uniquement pour ses qualités esthétiques et non pour des facteurs externes tels que la moralité ou l’utilité.
Les contributions de Pater aux critiques britanniques se reflètent principalement dans son ouvrage fondateur, “The Renaissance: Studies in Art and Poetry”. Ce livre, publié en 1873, a eu un impact significatif sur l’art et la critique littéraire de l’époque. Dans ce document, Pater a exploré l’idée du «tempérament artistique» et a plaidé pour l’importance de l’individualisme dans la création et l’appréciation de l’art. Il a célébré les œuvres d’artistes renommés tels que Leonardo da Vinci et Michel-Ange, se concentrant sur leur capacité à capturer l’essence de la vie et de la beauté à travers leurs expressions artistiques.
Le style d’écriture de Pater a été caractérisé par son éloquence, sa subtilité et son attention aux détails. Sa prose a souvent montré une qualité poétique, brouillant les frontières entre la critique artistique et la création littéraire. Ses essais influents, publiés dans divers magazines et revues comme la revue bimensuelle, ont servi de pierre angulaire de l’esthétisme anglais et des mouvements symbolistes.
En résumé, Walter Pater était une figure influente de la critique de l’art britannique à la fin du 19e siècle. Il a plaidé pour apprécier l’art uniquement pour ses qualités esthétiques, sans aucune considération externe. Ses points de vue sur le but et la valeur de l’art ont mis l’accent sur le plaisir et la transcendance sensoriels que l’art offre à nos vies. L’œuvre la plus renommée de Pater, «The Renaissance: Studies in Art and Poetry», a encore solidifié sa réputation de critique de premier plan, soulignant l’importance de l’individualisme et de la beauté dans les créations artistiques.
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