Je ne m’intéressais pas beaucoup au ballet, car il fallait être plus discipliné et ressembler à tout le monde. Cela demandait une certaine forme de conformité que je n’avais pas envie d’adopter.

Suzanne Farrell, une danseuse américaine renommée, a fait cette déclaration pour exprimer son point de vue sur le ballet et comment elle ne lui a pas fait appel au départ. La citation reflète sa conviction que le ballet nécessitait un haut niveau de discipline et de conformité qui contredit son désir d’individualité et de liberté d’expression. Les contributions de Farrell au monde de la danse en Amérique ont été importantes.

Suzanne Farrell est devenue importante en tant que Ballerina Prima au New York City Ballet dans les années 1960 et 1970. Elle a attiré l’attention du légendaire chorégraphe George Balanchine, qui est devenu son mentor et collaborateur. Balanchine a créé de nombreux ballets spécifiquement pour elle, présentant son talent unique et lui donnant la possibilité de rompre avec le moule traditionnel du ballet.

Le style de danse de Farrell a été caractérisé par sa technique exquise, sa grâce sans effort et la capacité de transmettre l’émotion à travers le mouvement. Elle a repoussé les limites du ballet classique et a expérimenté de nouvelles formes d’expression, incorporant des éléments de danse moderne dans ses performances. Cette approche la distingue de ses pairs, et elle est devenue connue pour son individualité et son intégrité artistique.

L’une des contributions les plus importantes de Suzanne Farrell à la danse américaine a été son rôle dans la préservation et la promotion des œuvres de George Balanchine. Après la mort de Balanchine en 1983, Farrell a créé le Suzanne Farrell Ballet, une entreprise dédiée à l’exécution de sa chorégraphie. Grâce à cette entreprise, elle a continué à interpréter et à mettre en scène les ballets de Balanchine, garantissant que son héritage vivrait.

En plus de son travail avec Balanchine, Farrell a collaboré avec de nombreux chorégraphes renommés, notamment Jerome Robbins et Maurice Béjart. Elle a également enseigné et entraîné des danseurs en herbe, transmettant ses connaissances et son expertise aux générations futures.

Dans l’ensemble, la citation de Suzanne Farrell sur le ballet reflète sa résistance initiale à se conformer à la discipline stricte et à l’apparence standardisée dont le ballet a souvent besoin. Cependant, ses contributions au monde de la danse en Amérique ont présenté ses talents uniques et son dévouement à repousser les limites du ballet classique. Grâce à son talent artistique, Farrell a laissé une marque indélébile sur la scène de la danse américaine et continue d’inspirer les danseurs et le public.