Un jardin est un complexe d’intentions esthétiques et plastiques ; et la plante est, pour l’artiste paysagiste, non seulement une plante – rare, inhabituelle, ordinaire ou vouée à disparaître – mais elle est aussi une couleur, une forme, un volume ou une arabesque en soi.

Roberto Burle Marx, un écologiste brésilien renommé, a laissé un impact durable sur le monde grâce à son travail pionnier dans l’architecture du paysage et son engagement envers la conservation de l’environnement. Sa citation met l’accent sur la nature multiforme des jardins comme des espaces organisés avec des intentions esthétiques et artistiques. Burle Marx croyait que chaque plante dans un jardin possédait sa propre beauté inhérente au-delà de sa simple identité botanique, englobant sa couleur, sa forme, son volume et même sa capacité à créer des motifs complexes.

Né en 1909, Burle Marx a développé une profonde passion pour les plantes et l’environnement dès le plus jeune âge. Il a commencé son voyage en tant qu’artiste, devenant un peintre et sculpteur talentueux avant de passer à l’architecture du paysage. Au cours de sa carrière, il a conçu et construit de nombreux jardins, parcs et carrés publics, à la fois au Brésil et à l’étranger.

Les contributions de Burle Marx à l’environnementalisme au Brésil ont été révolutionnaires. Il a joué un rôle central dans la promotion de l’utilisation de plantes indigènes dans la conception du paysage, reconnaissant leur signification écologique et leur contribution à la biodiversité. En incorporant la flore indigène dans ses projets, Burle Marx a démontré un profond respect pour l’héritage naturel du Brésil et a défendu la préservation de ses écosystèmes uniques.

De plus, Burle Marx a été un défenseur précoce des pratiques de conception durable. Il a souligné l’importance de considérer les facteurs écologiques dans l’architecture du paysage, comme la gestion de l’eau, la conservation des sols et l’utilisation de ressources renouvelables. Il pensait que grâce à une planification et une conception réfléchis, les paysages pouvaient fournir à la fois une beauté esthétique et servir d’écosystèmes vitaux, favorisant la durabilité environnementale.

L’une de ses œuvres les plus célèbres est la conception du paysage de l’emblématique Promenade de la plage de Copacabana à Rio de Janeiro, achevée en 1970. Ce projet a présenté sa vision artistique, avec des modèles curvilignes, des chaussées en mosaïque et des palmiers stratégiquement placés, tous améliorant la plage naturelle de la plage naturelle de la plage et et de palmiers stratégique beauté tout en fournissant également des espaces fonctionnels et récréatifs pour le public.

En tant qu’artiste renommé, Burle Marx a eu un impact significatif au-delà de ses conceptions de paysages. Il a joué un rôle crucial dans l’introduction de l’esthétique moderniste dans le domaine de l’architecture du paysage, de la contestation des approches traditionnelles et de la promotion d’une nouvelle vague de créativité au sein de la profession.

Le travail de Roberto Burle Marx a laissé un héritage durable au Brésil et au-delà, inspirant les générations futures d’environnementalistes, d’architectes paysagistes et d’artistes. Grâce à sa dévotion à la préservation de la beauté de la nature et à l’intégrer dans les espaces urbains, il a démontré la relation inséparable entre l’esthétique et l’écologie, tout en soulignant l’importance des pratiques durables dans la conception et la préservation de notre environnement naturel.