La modernité signifie le transitoire, le fugace, le contingent, la moitié de l’art dont l’autre moitié est l’éternel et l’immuable.

La citation de Charles Baudelaire, un célèbre poète français du 19e siècle, donne un aperçu de sa perspective sur le concept de modernité et de sa relation avec l’art. Baudelaire croyait que la modernité englobait des éléments qui étaient temporaires, éphémères et incertains, tandis que l’art avait une dualité. La moitié de l’art représentait les aspects éternels et immuables, tandis que l’autre moitié représentait la nature transitoire de la modernité. Cette citation capture la perception de Baudelaire de la tension entre la nature éphémère de la vie contemporaine et l’essence intemporelle de l’art.

Charles Baudelaire a apporté des contributions significatives à la poésie française à travers sa collection de poèmes intitulée “Les Fleurs du Mal” (The Flowers of Evil), publiée en 1857. Cette collection est considérée comme un chef-d’œuvre du symbolisme, un mouvement littéraire qui a rejeté la vision matérialiste de la monde pour une exploration plus profonde des émotions humaines et de la spiritualité. Les poèmes de Baudelaire se sont plongés dans des thèmes tels que l’amour, la beauté, la mort et la vie urbaine, présentant souvent une atmosphère sombre et mélancolique. Il a remis en question les formes poétiques conventionnelles, expérimentant de nouveaux styles et des techniques innovantes, y compris l’utilisation du symbolisme et de l’imagerie sensorielle. Le travail de Baudelaire a eu une très influence pour façonner la direction de la poésie moderne, car il a exploré les complexités de l’existence humaine et la nature en constante évolution du monde moderne.