Abandonner le projet fut incroyablement stressant après avoir traversé le processus de construction de la pièce, l’installation du four, la collecte des pierres, rester auprès du four jour et nuit alors qu’il atteignait la température, et faire face aux échecs.

Le contexte de cette citation d’Andy Goldsworthy tourne autour d’un projet qu’il avait entrepris. Bien qu’il ne soit pas spécifié dans les informations données, il semble que Goldsworthy ait travaillé sur un projet impliquant la construction d’une pièce et l’installation d’un four, potentiellement pour une œuvre ou une installation spécifique. Cependant, pour une raison ou une autre, Goldsworthy a décidé d’abandonner le projet. Cette décision lui a provoqué un immense stress en raison des efforts qu’il avait mis dans le projet, notamment la collecte des pierres, la tenue du four et la connu des échecs dans le processus. La citation exprime les troubles émotionnels et la déception que Goldsworthy a ressentis après avoir investi autant de temps et d’énergie dans un projet qui ne s’est finalement pas concrétisé.

Andy Goldsworthy est un artiste britannique renommé connu pour ses superbes œuvres d’art éphémères créées dans la nature en utilisant des matériaux naturels. Ses contributions au monde de l’art ont été importantes et son approche unique de la création de l’art a captivé le public dans le monde entier.

L’art de Goldsworthy implique souvent des installations ou des sculptures complexes et spécifiques au site fabriquées en organisant ou en manipulant des matériaux naturels, tels que les feuilles, les branches, les roches et la glace. Il travaille directement avec la nature, permettant à l’environnement et aux conditions météorologiques de façonner et de transformer ses créations au fil du temps. La nature transitoire de ses œuvres ajoute une couche supplémentaire de beauté et de fragilité à son art, car il rappelle aux téléspectateurs leur propre impermanence face aux forces de la nature.

Les œuvres de Goldsworthy ont été affichées et célébrées dans diverses institutions et galeries prestigieuses dans le monde. Ses œuvres se trouvent dans des environnements ruraux et urbains, avec des exemples célèbres, notamment l’installation “Stone River” à la National Gallery of Art à Washington, D.C., et le “Storm King Wall” au Storm King Art Center à New York.

Les contributions artistiques d’Andy Goldsworthy ont repoussé les limites de ce qui est traditionnellement considéré comme l’art, célébrant le lien entre l’humanité et la nature. Grâce à ses installations uniques et stimulantes, il encourage les téléspectateurs à réfléchir sur la relation entre les humains et leur environnement, ainsi que la nature transitoire et en constante évolution de la vie elle-même. Son corpus d’œuvre continue d’inspirer et d’en enchant le public dans le monde entier, laissant un impact durable sur la scène artistique contemporaine.