Vous devriez regarder un film droit devant vous ; c’est la seule façon d’en voir un. Le cinéma n’est pas l’art des érudits mais des analphabètes.

Werner Herzog a fait cette déclaration dans une interview, soulignant l’importance d’une expérience directe et non filtrée de regarder un film. Il croyait que la véritable essence et le pouvoir d’un film ne peuvent être pleinement appréciées qu’en s’engageant avec elle au niveau viscéral, plutôt que par une analyse savante ou une interprétation intellectuelle. Selon Herzog, les films devraient être perçus avec un esprit ouvert et réceptif, ce qui se permet d’être entraîné dans l’histoire et les émotions présentées à l’écran.

Werner Herzog, né le 5 septembre 1942, est un réalisateur, scénariste et producteur allemand largement acclamé. Ses contributions au cinéma allemand sont importantes et il est considéré comme l’une des figures les plus influentes du cinéma mondial. Herzog a acquis une reconnaissance internationale pour son style distinct, caractérisé par ses récits non conventionnels et l’exploration des extrêmes humains. He is particularly known for his collaborations with the enigmatic actor Klaus Kinski in films such as “Aguirre, the Wrath of God” (1972) and “Fitzcarraldo” (1982), which demonstrate his mastery in capturing the raw, untamed spirit of both nature et la nature humaine.

Tout au long de sa carrière, Herzog a créé une vaste filmographie couvrant divers genres et sujets. Certaines de ses œuvres notables incluent “Nosferatu the Vampyre” (1979), une réinterprétation obsédante du film classique de vampire de F.W. Murnau, et “Grizzly Man” (2005), un documentaire explorant la vie et la mort de l’enthousiasme des ours Timothy Trewwell. Les films de Herzog brouillent souvent les frontières entre la fiction et le documentaire, présentant un mélange unique de réalisme et de narration poétique.

En plus de son cinéma, Herzog est également reconnu pour sa personnalité et sa passion distinctes pour son métier. Il est connu pour aller à des longueurs extrêmes dans la poursuite de sa vision artistique, déclarant célèbre qu’il mangeait une fois sa chaussure devant un public en direct après avoir perdu un pari avec son collègue Errol Morris. Le dévouement de Herzog et l’approche sans excuse de la narration ont solidifié sa réputation en tant que l’un des réalisateurs les plus excentriques et les plus brillants de l’histoire du cinéma allemand.