Bien sûr, dans le cours d’art, j’étais le modèle.

La citation de Suzanne Farrell, “Bien sûr, dans la classe d’art, j’étais le modèle”, reflète son voyage personnel en tant que danseuse et l’impact qu’elle a eu sur le monde de la danse américaine. Suzanne Farrell, née le 16 août 1945 à Cincinnati, Ohio, était une danseuse de ballet très influente et l’une des artistes les plus célèbres de son temps.

Farrell a commencé sa formation à l’âge de huit ans sous la direction de Madame Dubois, qui a reconnu son talent et son potentiel. Elle s’est entraînée à l’école du ballet américain, où elle a attiré l’attention du chorégraphe emblématique George Balanchine. Balanchine a vu un grand potentiel à Farrell et est devenue son mentor et chorégraphe principale tout au long de sa carrière.

Farrell a rapidement pris de l’importance, devenant une danseuse principale du New York City Ballet à l’âge de dix-neuf ans. Connue pour sa technique exceptionnelle, sa musicalité et son talent artistique expressive, elle a hypnotisé le public avec sa précision et sa touche dramatique. Elle est devenue la muse de Balanchine, l’inspirant à créer certains de ses ballets les plus renommés, notamment “Diamonds”, “Mozartiana” et “Chaconne”.

En tant que représentant du style Balanchine, Suzanne Farrell a eu un impact profond sur le développement de la danse américaine. Elle a joué un rôle crucial dans la popularisation du ballet néoclassique, caractérisé par ses mouvements athlétiques, sa vitesse et son jeu de jambes complexes. Le dévouement de Farrell à son métier et sa capacité à incarner la vision du chorégraphe lui ont permis de donner vie à ces œuvres innovantes, inspirant une nouvelle génération de danseurs et de chorégraphes.

Les contributions de Farrell à la danse s’étendent au-delà de la scène; Elle a également eu une influence significative en tant qu’enseignante et mentor. Après avoir pris sa retraite en 1989, elle a fondé le Suzanne Farrell Ballet au Kennedy Center à Washington, D.C. Cette entreprise unique s’est concentrée sur la préservation et la réalisation de Balanchine et a servi de plate-forme pour que les jeunes danseurs apprennent et grandissent sous la direction de Farrell.

En reconnaissance de ses contributions exceptionnelles au monde de la danse, Suzanne Farrell a reçu de nombreux prix et distinctions tout au long de sa carrière. Elle a reçu les honneurs du Kennedy Center en 2005, la médaille nationale des arts en 2006 et le prestigieux prix du prix du prix Benois de la Danse en 2015.

Grâce à son talent artistique inégalé, Suzanne Farrell a laissé une marque indélébile sur la danse américaine. Sa citation, “Bien sûr, dans la classe d’art, j’étais le modèle”, signifie son incarnation de la danseuse de ballet idéale et son rôle dans les générations inspirantes d’artistes avec son dévouement, son talent et ses profondes contributions au monde de la danse.