Je suis obsédé par la beauté. Je veux que tout soit parfait, et bien sûr ce n’est pas le cas. Et c’est un endroit difficile où se trouver, car on n’est jamais satisfait.

Robert Mapplethorpe, un photographe américain renommé, a fait cette déclaration pour exprimer sa poursuite incessante de beauté et de perfection dans ses efforts artistiques. Tout au long de sa carrière, Mapplethorpe a été acclamé pour avoir repoussé les limites de la photographie conventionnelle et explore un sujet provocateur, qui comprenait souvent des images explicites et controversées. Son travail comprenait un large éventail de thèmes, notamment le portrait, la nature morte et le nu masculin.

Les contributions de Mapplethorpe à la photographie américaine ont été révolutionnaires et distinctives. Il a joué un rôle important dans le développement de la photographie en tant que forme d’art acceptée et respectée. Ses photographies ont évoqué un sentiment de beauté classique par son attention méticuleuse à l’éclairage, à la composition et à la forme. Les images de Mapplethorpe ont souvent remis en question les normes sociétales, s’attaquant aux problèmes liés à la sexualité, à l’identité de genre et aux limites de l’art. Alors qu’il expérimentait des sujets tabous, il a fait face à d’immenses critiques et censure, devenant une figure centrale des guerres culturelles de la fin des années 80 et du début des années 1990.

Notamment, le portefeuille de Mapplethorpe comprenait une série de portraits hautement stylisés et érotiquement chargés, capturant à la fois des célébrités et des membres de la communauté LGBTQ +, comme Patti Smith, Lisa Lyon et le bodybuilder Lisa Marie. Sa capacité à séduire les téléspectateurs avec ses images esthésiées mais controversées l’a transformé en une figure controversée, polarisant les critiques et le public.

En outre, Mapplethorpe a cofondé la Fondation Robert Mapplethorpe peu de temps avant sa mort en 1989. Cette fondation a été créée pour promouvoir la photographie en tant que forme d’art légitime, faire avancer la recherche et l’éducation entourant la photographie et soutenir les artistes travaillant dans le médium. Il continue de jouer un rôle crucial dans la préservation de l’héritage de Mapplethorpe et des institutions de photographie et des artistes du monde entier.

Dans l’ensemble, les contributions de Robert Mapplethorpe à la photographie américaine étaient indélébiles. Il a contesté les limites de l’art, revigoré le dialogue sur la sexualité et l’identité, et a ouvert la voie à des générations futures de photographes pour explorer le sujet controversé. La poursuite implacable de Mapplethorpe d’une beauté parfaite, comme encapsulé dans sa citation, a alimenté sa vision créative, laissant un impact durable sur le monde de la photographie.