Les architectes sont essentiellement des prostituées de haut niveau. Nous pouvons refuser des projets de la même manière qu’ils peuvent refuser certains clients, mais nous devons tous les deux dire oui à quelqu’un si nous voulons rester dans les affaires.

La citation de Philip Johnson, “Les architectes sont à peu près des putes de haut niveau. Nous pouvons refuser les projets comme ils peuvent refuser certains clients, mais nous devons tous les deux dire oui à quelqu’un si nous voulons rester en affaires”, reflète le relation complexe entre les architectes et les clients dans le secteur de l’architecture. Cela suggère que les architectes, comme les prostituées, doivent accepter sélectivement des projets pour maintenir leur gagne-pain.

Philip Cortelyou Johnson était un éminent architecte américain né en 1906 et considérait l’une des figures les plus influentes de l’architecture américaine. Il a commencé sa carrière en tant que critique d’architecture et a rejoint le Museum of Modern Art (MoMA) à New York en tant que premier conservateur d’architecture en 1930. Pendant ce temps, Johnson a joué un rôle crucial dans la promotion de l’architecture moderniste aux États-Unis, Organiser des expositions révolutionnaires et plaider pour le mouvement international du style.

En tant qu’architecte, les propres conceptions de Johnson ont duré plusieurs styles architecturaux, allant du modernisme au postmodernisme. Parmi ses contributions architecturales, The Glass House, achevé en 1949 à New Canaan, Connecticut. Cette structure emblématique, une maison transparente en forme de boîte fabriquée entièrement de murs en verre, a servi de résidence personnelle de Johnson et est devenu un exemple influent de l’architecture résidentielle moderniste.

Les autres œuvres notables de Johnson incluent le Seagram Building à New York, conçu en collaboration avec Ludwig Mies van der Rohe. Terminé en 1958, ce gratte-ciel est considéré comme un chef-d’œuvre architectural et un exemple du style international. Johnson a également conçu le bâtiment AT&T, maintenant connu sous le nom de 550 Madison Avenue, qui est devenu un sommet de l’architecture postmoderne.

Tout au long de sa carrière, Johnson a reçu de nombreux prix et honneurs pour ses contributions à l’architecture, notamment le prix de l’architecture Pritzker en 1979 et la médaille d’or de l’American Institute of Architects (AIA) en 1978. Son travail a révolutionné le paysage architectural américain, et son héritage est toujours influent aujourd’hui.

En résumé, la citation de Philip Johnson reflète la réalité pragmatique auxquelles sont confrontés les architectes pour trouver un équilibre entre l’intégrité artistique et la durabilité financière dans le secteur de l’architecture. Ses contributions à l’architecture américaine, de son travail de conservation au MoMA à ses conceptions innovantes, ont eu un impact durable sur le terrain, solidifiant son statut d’architecte renommé et influent.