Les ordures nous ont donné un appétit pour l’art.

Pauline Kael, une éminente critique de cinéma américaine, a fait la déclaration “Trash nous a donné un appétit pour l’art” dans sa collection de critiques de films et d’essais intitulés “I Lost It at the Movies” en 1965. Cette citation reflète la croyance de Kael que même bas -La qualité ou les films dits “trash” ont leur place dans la culture populaire, car ils peuvent piquer la curiosité d’un public et créer une demande d’œuvres d’art plus sophistiquées et intellectuellement.

Pauline Kael est largement considérée comme l’une des critiques de cinéma les plus influentes de l’histoire américaine. Née en 1919 à Petaluma, en Californie, elle a commencé sa carrière à l’âge de 19 ans en tant qu’écrivain indépendant. Kael a été reconnue pour ses critiques perspicaces et passionnées, qui étaient connues pour être audacieuses, controversées et parfois opposées avec véhémence à l’opinion critique populaire.

En 1967, elle est devenue une critique de cinéma régulière pour le New Yorker, où elle a travaillé jusqu’en 1991. Pendant son mandat, les lecteurs d’esprit et engageant de Kael ont captivé les lecteurs, et elle était réputée pour sa capacité à exprimer l’expérience viscérale de regarder un film sur papier . Kael appréciait l’expression individuelle, embrassant le goût et la réaction personnels comme centraux à l’appréciation du cinéma et contestant la notion de critique objective.

L’influence de Kael s’est étendue au-delà de ses critiques écrites. Elle a activement participé à des débats publics sur le cinéma, critiqué les normes établies et défendu les cinéastes moins connus qui étaient souvent négligés par les critiques grand public. Ses critiques deviennent souvent des sujets de discussion et de débat au sein de la communauté cinématographique, illustrant encore son impact sur l’industrie.

Les contributions de Kael à la critique ont élargi les limites de l’interprétation et de l’analyse du film. Alors que certains traditionalistes l’ont critiquée pour valoriser le divertissement sur le sérieux intellectuel, son approche a trouvé un grand attrait parmi les cinéphiles et le public grand public. Kael se souciait de l’expérience viscérale que les consommateurs avaient avec les films et croyaient au pouvoir transformateur du film.

Dans l’ensemble, Pauline Kael a révolutionné la critique cinématographique en Amérique en transmettant son propre enthousiasme personnel et ses évaluations audacieuses. En soulignant les qualités émotionnelles et subjectives de l’appréciation du film, elle a influencé les générations de critiques ultérieures et a aidé à façonner la façon dont le public comprend et s’engage avec le cinéma.