Dans tout mouvement artistique, l’art doit évoluer vers une nouvelle phase – un cinéaste a le désir de réaliser un film qui n’est pas semblable à un film précédent.

La citation de Norman McLaren met en évidence sa croyance en l’importance de repousser les frontières artistiques et d’évoluer constamment en tant qu’artiste. McLaren était un réalisateur, animateur et artiste écossais de renom, né en Écosse en 1914. Il est considéré comme l’un des cinéastes expérimentaux les plus influents de son temps.

Tout au long de sa carrière, McLaren a révolutionné le monde de l’animation avec ses techniques innovantes et ses approches non conventionnelles. Il a été un pionnier de l’animation dessinée à la main, de l’animation en stop-motion et de l’utilisation de la musique visuelle, où les visuels abstraits synchronisés créent une relation harmonieuse avec la musique. McLaren a beaucoup expérimenté différents matériaux, y compris la peinture, l’encre et les épingles, pour créer des images mobiles uniques et visuellement époustouflantes.

En 1939, McLaren a rejoint le National Film Board of Canada, où il a produit bon nombre de ses œuvres révolutionnaires. L’une de ses contributions les plus notables a été le développement d’une technique appelée «pixilation», qui impliquait d’utiliser des acteurs humains comme sujets d’animation en stop-motion. Cette technique a donné à ses films une qualité surréaliste et fascinante.

De plus, McLaren a exploré le concept d’animation abstraite, où il a développé de nouvelles façons d’exprimer des émotions et des idées à travers des visuels non représentatifs. Il a souvent collaboré avec des compositeurs, créant des interprétations visuelles de leur musique et explorant la relation complexe entre le son et l’image. Certains de ses films les plus célèbres incluent “Begone Dull Care” (1949), “Neighbors” (1952) et “Pas de Deunt” (1968).

Les techniques innovantes de Norman McLaren, l’esprit expérimental et la vision artistique ont laissé une marque indélébile sur le monde de l’animation. Il a reçu de nombreux prix tout au long de sa carrière, notamment un Oscars pour ses contributions aux courts métrages d’animation. Son travail continue d’inspirer et d’influencer les artistes et les cinéastes à ce jour, et il reste une figure emblématique de l’histoire de l’art écossais et international.