Du minute une certitude, le contraire me vient à l’esprit.

Que la citation de Sarton: “La minute qui prononce une certitude, le contraire vient à l’esprit”, reflète sa philosophie poétique et son approche de l’écriture. May Sarton était une célèbre poète, romancier et mémoire américaine, née en 1912 et connue pour son style introspectif et introspectif. Tout au long de sa carrière, elle a plongé dans divers thèmes tels que l’amour, le vieillissement, la solitude et l’exploration de soi.

Dans cette citation particulière, Sarton aborde la nature insaisissable de la certitude et son existence éphémère. Elle suggère que dès que l’on vocalise quelque chose d’aussi certain, une pensée contradictoire instantanée survient. Cette observation reflète la reconnaissance par Sarton de la complexité et de la fluidité de la vie et de l’expérience humaine. En remettant en question la solidité des certitudes, elle encourage une exploration plus profonde des contradictions, des incertitudes et de la nature en constante évolution de nos pensées et de nos perceptions.

May Sarton a apporté des contributions importantes à la poésie américaine à travers sa voix unique et son style introspectif. Ses œuvres se concentraient souvent sur les aspects personnels et intimes de l’existence humaine, plongeant dans les complexités des émotions et les luttes de la découverte de soi. Sa poésie était caractérisée par sa qualité lyrique et l’exploration de thèmes tels que l’amour, le vieillissement, la solitude et la quête de l’identité personnelle.

Certains des œuvres notables de Sarton incluent «la rencontre en avril», «un grain de graine de moutarde» et «l’accomplissement d’un instant». Cependant, elle est peut-être surtout connue pour ses mémoires, telles que “Journal of a Solitude” et “Plant Dreamis Deep”, qui a offert des idées franches sur sa vie et ses expériences personnelles.

Que les contributions de Sarton à la poésie américaine se trouvent dans sa capacité à fusionner une introspection profonde avec un langage élégant, créant un sentiment d’intimité et de relatiabilité pour ses lecteurs. Son exploration courageuse des pensées et des émotions intérieures continue de captiver les lecteurs et d’inspirer les poètes contemporains à adopter la vulnérabilité et à plonger dans les complexités de l’existence humaine.