L’acteur crée avec sa propre chair et son propre sang toutes ces choses que tous les arts essaient, d’une manière ou d’une autre, de décrire.

La citation de Lee Strasberg reflète sa croyance en l’immense pouvoir et la profondeur émotionnelle que les acteurs apportent à leur métier. Strasberg, né en 1901 en Ukraine actuelle et immigrant aux États-Unis en tant qu’enfant, est devenu l’une des figures les plus influentes du théâtre et du cinéma américain en tant qu’acteur, réalisateur et professeur de théâtre. Il est surtout connu pour son développement et sa vulgarisation de la technique d’acteur connue sous le nom de «méthode agissant».

Méthode Agissant, également appelée «Système Stanislavski», dérivée des enseignements de Constantin Stanislavski, acteur et directeur russe. Strasberg a étudié avec l’apprenti de Stanislavski, Richard Boleslavsky, et est devenu plus tard l’une des figures clés pour apporter la technique aux États-Unis. L’approche de Strasberg a souligné la capacité de l’acteur à s’appuyer sur leurs expériences et émotions personnelles pour créer des performances authentiques et convaincantes.

Grâce à son travail de réalisateur, Strasberg a cherché à cultiver un lien profond entre l’acteur et le personnage qu’ils ont décrit. Il a encouragé les acteurs à s’engager dans des recherches approfondies sur leurs personnages et à explorer des souvenirs émotionnels et des expériences personnelles qui pourraient améliorer leurs performances. En plongeant dans leur propre «chair et sang», les acteurs pourraient apporter un sentiment accru de la vérité et du réalisme à leurs rôles.

Strasberg a également apporté des contributions importantes en tant que directrice de théâtre. En 1947, il a cofondé le studio des acteurs de New York, une prestigieuse école d’acteur et compagnie de théâtre qui est devenue une plaque tournante créative pour de nombreux acteurs et réalisateurs renommés. Strasberg a dirigé de nombreuses pièces au studio des acteurs, notamment des productions de “A Streetcar Named Desire” du Tennessee Williams et “Death of a Salesman” d’Arthur Miller, qui a été acclamé par la critique.

Son influence s’est étendue au-delà du théâtre, car il a également travaillé dans le cinéma et a enseigné les cours d’acteur aux aspirants acteurs. Les étudiants de Strasberg comprenaient certains des meilleurs acteurs de leur génération, comme Marlon Brando, James Dean, Marilyn Monroe et Robert De Niro. Son enseignement et son mentorat ont eu un impact profond sur leur carrière, contribuant à la montée de leurs performances authentiques et émotionnellement intenses qui ont révolutionné le cinéma américain.

En conclusion, la citation de Lee Strasberg résume sa croyance au pouvoir de l’acteur de créer des performances viscérales et honnêtes à travers leurs expériences et émotions personnelles. Ses contributions en tant que réalisateur et professeur d’acteur, ainsi que sa vulgarisation de la méthode, ont laissé un héritage durable dans le théâtre et le cinéma américain.