Le danseur croit que son art a quelque chose à dire qui ne peut être exprimé par les mots ni d’aucune autre manière que par la danse.

Doris Humphrey était une danseuse et chorégraphe américaine renommée qui a joué un rôle important dans le développement et l’évolution de la danse moderne aux États-Unis. La citation, “La danseuse croit que son art a quelque chose à dire qui ne peut être exprimé par des mots ou autrement que par danser”, semble capturer la conviction de Humphrey que la danse est une forme d’expression puissante, capable de transmettre des messages et des émotions que les mots ou autres formes d’art peuvent ne pas englober.

Humphrey faisait partie du premier mouvement de danse moderne, qui visait à se détacher des contraintes du ballet classique et à explorer de nouvelles formes de mouvement et d’expression de soi. Elle était membre de la Denishawn Dance Company, où elle a formé et travaillé aux côtés d’autres figures influentes comme Ruth St. Denis et Martha Graham. Pendant son séjour avec Denishawn, Humphrey a développé son style artistique, explorant le potentiel de la danse pour transmettre des émotions et des expériences humaines.

Au début des années 1930, Doris Humphrey, avec son partenaire artistique Charles Weidman, a formé sa propre compagnie, la Humphrey-Weidman Dance Company. L’entreprise est devenue connue pour leur chorégraphie et leur théâtralité innovantes, ainsi que pour leur concentration sur les sentiments et les relations humaines. Les œuvres chorégraphiques de Humphrey contenaient souvent de forts récits, explorant des thèmes tels que l’individualité, la lutte et la connexion humaine.

L’une des contributions notables de Humphrey à la danse américaine a été son développement de la théorie de la «chute et de la récupération». Ce concept a souligné la capacité du corps à déplacer son poids, à tomber, puis à trouver l’équilibre et à se remettre de cette chute. Cette technique a permis aux danseurs de créer un sentiment de mouvement fluide et de tension dynamique sur scène, ajoutant une nouvelle couche d’expressivité à leurs performances.

De plus, Humphrey a également eu une influence sur la création de la danse en tant que discipline académique. Elle a été directrice de la danse à la Bennington College School of the Dance, où elle a aidé à façonner le programme d’études et a favorisé la croissance des jeunes danseurs et chorégraphes. Grâce à ses efforts éducatifs, Humphrey a eu un impact durable sur la prochaine génération de danseurs et de chorégraphes en Amérique.

Dans l’ensemble, les contributions de Doris Humphrey à la danse en Amérique ont été multiformes. Non seulement elle a repoussé les limites du mouvement et de la chorégraphie, mais a également cru au pouvoir de la danse comme une forme d’expression unique et profonde. Ses théories et ses activités artistiques continuent d’influencer et d’inspirer les danseurs et les chorégraphes à ce jour.