La plupart de l’art est fragile et certaines œuvres devraient être placées et ne jamais être déplacées.

La citation de Donald Judd reflète sa croyance en l’importance de préserver et de protéger certaines œuvres. Judd était un artiste, sculpteur et critique d’art américain renommé qui a joué un rôle crucial dans le développement du mouvement minimaliste dans les années 1960 et 1970. Il a cherché à remettre en question les tendances artistiques dominantes de l’époque en soulignant les qualités essentielles des matériaux utilisés dans ses œuvres tout en rejetant les notions traditionnelles de représentation et d’expression. Les contributions de Judd à l’art américain incluent son développement d’un nouveau vocabulaire sculptural qui s’est concentré sur l’exploration de l’interaction des objets avec leur espace environnant. Il a créé des objets appelés “objets spécifiques” qui occupaient un espace physique et se sont engagés avec le spectateur à travers leur matérialité et leur arrangement. Ces objets se composaient de matériaux industriels tels que du plexiglas, de l’aluminium et de l’acier, disposés en configurations géométriques précises. L’approche minimaliste de Judd et l’accent mis sur les qualités inhérentes des matériaux ont aidé à redéfinir les frontières et les possibilités de sculpture. Son travail continue d’avoir un impact significatif sur l’art contemporain et a influencé les générations ultérieures d’artistes. Grâce à sa citation, Judd souligne la fragilité et l’unicité des œuvres d’art, suggérant que certains devraient être placés dans des endroits spécifiques et laissés sans être perturbés pour préserver leur intégrité et leur vision artistique.