Je pense que nous devons toucher le fond. Quand les studios sortent du ring, peut-être que l’artiste peut y retourner.

Don Bluth, un artiste et cinéaste américain renommé, a fait cette déclaration en référence à l’état de l’industrie de l’animation à la fin du 20e siècle. Pendant ce temps, l’animation traditionnelle avait été éclipsée par la montée en puissance de l’animation générée par ordinateur, conduisant de nombreux studios établis à abandonner ou à réduire leurs efforts dans l’animation dessinée à la main. Le point de vue de Bluth était que cette baisse pouvait offrir aux artistes l’occasion de récupérer leur influence créative une fois que les contraintes imposées par les studios ont été supprimées.

Don Bluth a apporté une contribution significative au domaine de l’animation en tant qu’artiste et réalisateur. Il a commencé sa carrière chez Walt Disney Productions, où il a travaillé sur des films classiques tels que “Sleeping Beauty” et “Robin Hood”. Cependant, il est devenu désillusionné par la direction créative de Disney et l’accent croissant sur le mercantilisme, l’amant à partir dans les années 1970.

Bluth a formé son propre studio d’animation, Don Bluth Productions, qui visait à relancer le talent artistique et la narration de l’animation traditionnelle. Son premier long métrage, “The Secret of Nimh” (1982), a mis en évidence son engagement à l’animation dessinée à la main et à raconter des histoires émotionnellement engageantes. Bluth a ensuite dirigé et produit d’autres films d’animation acclamés tels que “An American Tail” (1986), “The Land Beold Time” (1988) et “All Dogs Go to Heaven” (1989).

Les œuvres de Bluth ont souvent abordé des thèmes matures dans la narration familiale, ce qui rend ses films populaires parmi les enfants et les adultes. Son style d’animation a souligné des visuels riches, des conceptions de personnages complexes et des mouvements expressifs. Malgré les défis de la domination de l’animation générée par ordinateur, le dévouement de Bluth à préserver les techniques d’animation traditionnelles est restée ferme, ce qui lui a valu le respect et l’admiration des autres artistes et fans.

En résumé, la citation de Don Bluth fait référence à sa conviction que le déclin des studios d’animation traditionnels pourrait permettre aux artistes de récupérer leur pouvoir créatif dans l’industrie. Ses contributions en tant qu’artiste et cinéaste dans American Animation ont été importantes, revitalisant le style d’animation traditionnel et produisant des films émotionnellement résonnants. À travers les œuvres de son studio, Bluth a démontré son engagement à préserver l’artisanat et la narration de l’animation dessinée à la main, laissant un impact durable sur la forme d’art.